martes, 28 de diciembre de 2021

Podcasts en los que participo III

Continúo publicando aquí en mi blog una serie de
podcasts en los que he ido participando a lo largo del tiempo, llamados Pensar Plural, en los que con la moderación y buen hacer de mi amigo Rubén Vazquéz y sus paisanos gallegos hablamos de lo divino y de lo humano, de lo profundo y de la vano, espero que estos podcasts sean de vuestro agrado y que os hagan reflexionar aunque solo sea para concluir cuan equivocados estamos, que muy probablemente lo estemos. 

Este en concreto se centra en La Mafia y sus razones, por lo que hablamos del crimen organizado y  algunas de sus características más peculiares, relacionando varios de sus elementos con cuestiones sociales, morales, legales y políticas:



lunes, 27 de diciembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas LIII

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas tres:


La princesa Mononoke


La princesa Mononoke es una de las tres grandes obras maestras del Studio Ghibli (junto a El viaje de Chihiro y Mi vecino Totoro), y como no podía ser de otra forma está escrita y dirigida por el gran Hayao Miyazaki.

Esta película es un relato fantástico de aventuras que nos habla de como la codicia humana está acabando con el mundo natural, es decir es una fábula que nos habla sobre los peligros del desarrollo insostenible con el que el ser humano está gestionando el avance de la civilización humana.

Sin embargo y pese a todo lo anterior, esta no es una película occidental, por lo que no se trata de los buenos contra los malos, ellos contra nosotros, esto es el mundo imaginario de el señor Hayao, donde generalmente nadie es necesariamente bueno o malo de por si, todos tienen sus matices y todos pueden en cualquier momento tomar decisiones equivocadas o acertadas.

Por lo que creo que lo que esta película quiere resaltar es la importancia y la necesidad de encontrar el equilibrio entre la civilización y la naturaleza, es decir un desarrollo sostenible, rechazando totalmente la violencia entre semejantes y buscando la unión como remedio contra el odio y la ignorancia, los únicos y verdaderos villanos de esta película.

Y esto es algo que me tiene fascinado desde mis primeras incursiones en el mundo de Hayao Miyazaki y es que si bien en sus historias puede haber héroes (generalmente heroínas) salvo escasas excepciones no tiene verdaderos villanos. Es decir podría citar este o el otro de tal o cual película, pero no muchos la verdad, al menos grandes villanos de verdad como si podría si por ejemplo hablásemos del estudio de la gran D (o de cualquier otro estudio de animación occidental) en el que podríamos identificar casi cada una de sus películas con sus héroes pero también con sus villanos. Y sin embargo pese a carecer de grandes villanos estas, las historias del señor Miyazaki están llenas de grandes (o pequeñas) hazañas heroicas y aventuras, como es el caso de la propia película de La princesa Mononoke.

Como es habitual en las obras de este estudio, y más si está el maestro Miyazaki envuelto, tanto la animación como la banda sonora son sin ninguna duda de primerísimo nivel.

Tras esto no me queda más que recomendarte que te embarques en un viaje al increíble mundo fantástico del Studio Ghibli, un mundo donde absolutamente todo es posible.


La piel que habito


La piel que habito es una película escrita y dirigida por el
gran Pedro Almodóvar la cual nos presenta una oscura pero a la vez muy original historia.

Este film cuenta como es habitual con una buena banda sonora del compositor Alberto Iglesias y con un reparto de lo mejorcito del cine español de aquella década (2011.)

Personalmente, aunque reconozco que esta cinta no se encuentra entre mis favoritas del cineasta manchego, no tengo problema alguno en recomendártela porque estoy seguro de que su enrevesada pero a la vez fácil de entender historia te tendrá pendiente desde el principio hasta que lleguen los títulos de crédito finales.


Superman/Batman: Enemigos públicos


Superman/Batman: Enemigos públicos, que es una película basada en el cómic del mismo nombre escrito por Jeph Loeb, probablemente no sea el mejor filme animado del Universo DC, pero sin duda que es una cinta de lo más entretenida y llena de acción que hará a estos dos grandes superhéroes enfrentarse con gran parte de los superhéroes y supervillanos del Universo DC, y todo es debido a que Lex Luthor es elegido presidente de Los Estados Unidos y usando su poder logra inculpar al hombre de acero y al murciélago en un crimen, convirtiéndolos en Enemigos Públicos numeros uno.

Para mi esta es una película totalmente recomendable si lo que buscas es un poco de entretenimiento puro y duro, porque entonces esta película te dará lo que buscas y más.


Daniel Gorostiza Limón.

domingo, 26 de diciembre de 2021

sábado, 25 de diciembre de 2021

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jueves, 23 de diciembre de 2021

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miércoles, 22 de diciembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas LII

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas tres:


Rashomon

   

Rashomon es una película co - escrita, dirigida y editada por el maestro Akira Kurosawa que está basada en un relato corto del mismo nombre escrito por el grande de la literatura japonesa, Ryūnosuke Akutagawa, y lo cierto es que tanto esta película como el relato del que proviene son dos clásicos del arte de contar historias, por lo que sin ninguna duda te recomiendo esta película, que se encuentra entre mis favoritas de Kurosawa, porque creo que no te decepcionará para nada, más aún al contrario, te verás envuelto en una fascinante historia en la que a través de los relatos que nos cuentan cada uno de los personajes nos introducen en un filme cargado de sentimiento, y cuya bien llevada intriga te hace no saber quien es realmente el villano de esta narración hasta el final.

Esta es una cinta que con esa manera, que en su momento
fue tan original, de contar la historia ha influenciado a una nada despreciable cantidad de películas posteriores de diferentes géneros y paises.

Nuestra historia nos sitúa en el Japón del siglo XII, en concreto en Kioto, bajo las puertas del derruido templo de Rashomon, donde tres hombres se guarecen de la torrencial lluvia, un leñador, un sacerdote budista y un peregrino.

Estos dispares individuos discuten, mientras esperan que la fuerte lluvia aclare, sobre el juicio a un bandido, acusado de haber dado muerte a un señor feudal y violado a su esposa.

Pero los detalles del crimen no quedan en principio nada claros, puesto que son narrados desde el punto de vista del bandido, de la mujer, del señor feudal (con la ayuda de una médium) y del leñador, único testigo de los hechos, y cada uno de ellos da su propia versión de los acontecimientos, contradiciéndose en ciertos puntos los unos a los otros.

Por último añadiré que este filme de 1950 ganador del oscar a la mejor película extranjera está protagonizado por el gran Toshirō Mifune como el bandido y con la colaboración de otro de los habituales de Kurosawa, Takashi Shimura como el leñador.


Yojimbo


Yojimbo es una película co - escrita, dirigida y editada por el maestro Akira Kurosawa, y como ya es sabido la mítica película del oeste "Por un puñado de dólares" del gran director italiano Sergio Leone se basó muy mucho en esta película.

Esta cinta cuenta con un gran reparto en el que destacaré a Toshirō Mifune como el ronin (samurái sin señor al que servir) Sanjuro, Takashi Shimura como Tokuemon, el hacedor / vendedor de sake y Tatsuya Nakadai como el pendenciero pistolero Unosuke.

En cuanto a la historia, este filme nos sitúa en el siglo XIX, en un Japón todavía feudal, y es entonces cuando Sanjuro un ronin llega a un poblado cualquiera, donde dos bandas de mercenarios luchan entre sí por el control del territorio.

Por desgracia para él, muy pronto el samurái recién llegado da muestras de ser un guerrero prácticamente invencible, por lo que los jefes de las dos bandas intentan como sea contratar sus servicios, aunque Sanjuro, no parece tener mucha intención de decantarse por ningún bando...

A mi personalmente me parece que es una historia que está bien contada, dirigida y actuada, además de que la ambientación y la música son más que apropiadas, por lo que me parece que esta pequeña joya del maestro Kurosawa es una película más que recomendable que creo que te hará disfrutar bastante.


Superman: Sin límites


Superman: Sin límites es una interesante película animada
que nos cuenta una aventura del kriptoniano que lo enfrentará esta vez al temible androide conocido como Brainiac, pero claro cuando te enfrentas a una criatura de inteligencia y habilidades tales como las de este alienígena, pues la superfuerza o el poder volar no son suficientes, así que Superman deberá demostrar que no sólo es el hombre más fuerte de la Tierra, sino que su astucia iguala a la de este gran villano.

Además de eso contará con la ayuda de su impredecible prima, Kara Zor - El, también conocida como Supergirl.

Lo cierto es que la película es bastante entretenida por lo que te la recomiendo porque creo que esta aventura del hombre de acero te hará pasar un buen rato.


Daniel Gorostiza Limón.

miércoles, 15 de diciembre de 2021

XXX Michiko Miyazaki libera Miyajima 1

Llegó a la isla sagrada,

que se hallaba cercada,

mas no quería usar su espada,

por lo que a los Oni 2 llamó,

y que la isla abandonaran les pidió,

pero el rey Oni de ella se burló,

y atacar a la doncella ordenó,

la suerte de la ronin estaba echada,

por lo que enfrentó a la primera triada,

que por su katana cayó derrotada,

volvió por los oni a ser entonces atacada,

pero de nuevo la noble guerrara les venció,

así cuando todo esto el rey Oni vio,

a la samurai se rindió y la isla abandonó.


Daniel Gorostiza Limón.

Miyajima es una isla japonesa que se encuentra a 50 km de Hiroshima que fue declarada patrimonio de la humanidad por la UNESCO.

La isla ha sido venerada desde tiempos antiguos, de hecho se han encontrado vestigios de construcciones desde el año 593 d.c. En la isla se encuentra un famoso santuario llamado Itsukushima construido sobre el agua.


2 Los oni son criaturas del folclore japonés que comparten muchas similitudes con los demonios y ogros occidentales.

Son unas gigantescas criaturas de afiladas garras, calvas, o con el pelo revuelto y uno o dos largos cuernos saliendo de sus cabezas. La mayoría de las veces poseen una forma humanoide. Han sido mostrados poseyendo gran número de ojos o dedos extra. Su piel suele ser roja, azul, negra, rosa o verde. Su fiera apariencia se ve incrementada por las pieles de tigre que suelen vestir y los kanabō (garrotes de hierro) que suelen llevar.

Los onis aparecen como seres salvajes y feroces, pero en algunos cuentos a veces también ayudan a las buenas personas.

martes, 14 de diciembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas LI

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas tres:


La reina de África


La reina de África (The African Queen) es una película co - escrita y dirigida por John Huston, que lo cierto es que me ha gustado bastante por lo que no dudaré en recomendártela porque creo que no te decepcionará para nada.

Podría hablarte de que la magia de África que se transmite
en las imágenes de esta película de 1952 te seducirá, o bien podría decirte que te atrapará su sencilla historia que sucede durante la Primera Guerra Mundial, en la que un capitán de barco (Bogart) con tendencia a la bebida y una estirada misionera (Hepburn) se ven obligados a huir de las tropas alemanas en una ruinosa embarcación "La reina de África", lo que les llevará a tener que navegar un peligroso río africano. Pero aunque todo eso es cierto, la verdad es que el mayor acierto de esta película es su pareja protagonista, una Katherine Hepburn y un Humprey Bogart que ellos solos, con apenas reparto te levantan un filme de más de hora y media, interpretando a dos personas que son, a primera vista, dos seres antagónicos, incompatibles, pero que debido a la convivencia y, sobre todo, a las penalidades que tendrán que afrontar juntos para sobrevivir, se irán conociendo y eso hará cambiar radicalmente su relación.

Así que os invito a montaros en esta vieja barcaza para así disfrutar de esta aventura romántica de lo más entretenida.

Por último comentaré como curiosidad que si alguien quiere saber un poco sobre la historia de como se hizo esta película también le recomiendo que se vea el filme "Cazador blanco, corazón negro" protagonizada por Clint Eastwood.


La sociedad literaria y el pastel de piel de patata


Principalmente lo que me gusta de La sociedad literaria y el pastel de piel de patata (su título original es The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society por lo que yo humildemente lo traduciría por La sociedad literaria y de pastel de piel de patata de Guernsey) es que es una historia sencilla pero a la vez hermosa, es una historia sencilla y quizás por eso es hermosa.

Me gusta que el personaje totalmente positivo de Elizabeth McKenna (Jessica Brown Findlay) aunque es británica sea de fuera de la isla, ya que yo como persona que vive en un país extranjero, que aunque no sea la isla Guernsey es también en el Reino Unido, siempre agradezco cuando se dice que no todo lo que viene de fuera es malo, si no que puede ser una fuerza positiva que como Elizabeth cambie la sociedad para bien. Lo que es el caso porque ella funda La sociedad literaria y de pastel de piel de patata de Guernsey, que es lo que ayuda a este grupo de conocidos que luego se convertiría en amigos a sobrevivir mediante la literatura y la buena compañía a los sombríos días de la ocupación nazi de la isla.

Me gusta también como han planteado la historia de amor de Elizabeth con el soldado alemán, mostrando como hasta de algo tan horrendo como es una ocupación militar, y más si es una ocupación militar nazi, puede salir algo bueno, que en este caso es la pequeña Kit.

La historia de Juliet Ashton (Lily James), esa escritora amante de los libros que se enamora de la isla de Guernsey, de sus maravillosos paisajes, de sus gentes, etc..., sin duda que también me ha gustado bastante.

Por todas estas cosas y algunas más, yo personalmente recomiendo esta preciosa película.


Superman vs. La Élite


Superman vs. La Élite es una película que nos muestra que es lo que hace a Superman, Superman, y no, no són sus poderes semejantes a los de un Dios, sino sus valores, el hecho de que al menos en los cómics, no mata, ni impone su voluntad, entre otras cosas.

Pero, ¿Qué pasaría si Superman se encontrara con un grupo

de superhéroes que no tienen esos reparos? ¿Qué haría entonces si estos se niegan a hacerle caso a la hora de autolimitarse?

Pues la respuesta a estas preguntas la tendrás cuando el kryptoniano conozca a un nuevo escuadrón de súperhéroes que se llaman a sí mismos La Élite. Este es un grupo que está compuesto por cuatro poderosos superseres. Este es un equipo que está encabezado por el descarado y calculador Manchester Black. Esta es una nueva fuerza que trae una cruda y salvaje mentalidad sin barreras en la batalla contra el mal.

¿Qué hará Superman para detenerlos y más cuando descubra que estos cuatro individuos tienen el apoyo de la opinión pública? ¿Podrá siquiera detenerlos?

Lo cierto es que siempre he sido un gran fan del superhéroe de Kansas, pero también lo es que mis preferidas entre sus historias son aquellas que le ponen en algún tipo de dilema moral como el que te plantea esta película, porque es ahí cuando se ve si Superman merece la calificación de Super, por lo que yo personalmente pienso que esta es una película bastante recomendable para ver y me atrevo a creer que no te decepcionará.


Daniel Gorostiza Limón. 

miércoles, 8 de diciembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas L

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas tres:


La tumba de las luciérnagas


La tumba de las luciérnagas es una película del merecidamente legendario estudio japonés de animación Ghibli que está escrita y dirigida por Isao Takahata.

Este es sin duda un filme emotivo y triste, muy triste, tanto que recuerdo que cuando lo vi era tarde, razón por la que me propuse ver sólo media hora y terminarme el resto al día siguiente, pero lo cierto es que me la acabé viendo entera y aunque era tarde y luego iba a tener que entrar a trabajar en el turno de mañana, me tuve que poner a ver un episodio de una serie de comedia porque una vez finalizada la película me dejó tan roto por dentro que me dije a mi mismo "yo no me puedo acostar ahora con esta pena, necesito reírme un poco antes de irme a la cama."

Y sé que esto que acabo de decir puede echar a algunos para atrás y les quite las ganas de verla, pero antes de que lo hagáis dejadme que os diga lo siguiente, dejar de ver un drama porque has oído (o en este caso leído) que te va a dar mucha pena es como dejar de ver una comedia porque has oído (o en este caso leído) que te va a hacer mucha gracia.

Por lo que aunque reconozco que no es mi película favorita del estudio Ghibli, ni tampoco mi director favorito, no dudaré en recomendártela, porque sin duda que te emocionará.


La venganza del dragón


La venganza del dragón es una película del actor y artista marcial
Jackie Chan que sucede en Japón. De hecho es la historia de un inmigrante ilegal chino que entra en una difícil relación con la Yakuza, y tratándose de Jackie Chan, pues lo que yo me esperaba era una película de Kung Fu, y lo que me encuentro es una película que no está nada mal, pero en la que el personaje que el señor Chan interpreta en esta ocasión no sabe pelear mejor de lo que lo haría una persona corriente, con lo que pues la verdad me ha decepcionado un poco, y entiendo que quiera demostrar que es un actor versátil que no necesita practicar artes marciales en todas sus películas para que sus actuaciones sean buenas, pero como he dicho pues esto no era lo que me esperaba yo ver.

Por otro lado la película es más oscura de lo que uno está acostumbrado en las películas de Jackie Chan, lo que es interesante, pero no sé da una imagen de la inmigración ilegal nada positiva, que es por desgracia la que tiene en general la gran parte de la gente de cualquier país del mundo y yo en mi condición actual de inmigrante (aunque legal) soy bastante contrario a esa imagen totalmente alejada de la realidad, es decir, este filme parece decir sin decirlo que la mayoría de los inmigrantes ilegales acaban de una forma u otra realizando actividades criminales, y bueno decir eso es como decir que la mayoría de los habitantes de un país o de los practicantes de una religión en concreto son unos criminales... pero bueno lo cierto es que eso a veces también se dice...

En cualquier caso como digo la película no está mal, entretiene y está bien realizada, independientemente de que yo no la vaya a poner entre mis favoritas del señor Chan.


Los 4 fantásticos y Silver Surfer


La película de "Los 4 fantásticos y Silver Surfer" es la continuación de "Los 4 fantásticos" del 2005 y el filme no está mal, no es para tirar cohetes, pero no está mal, sigue la línea del anterior, y nos incluye a un nuevo superhéroe clásico de Marvel, Silver Surfer o Estela Plateada para los que como yo sean lectores viejunos de cómics.

Y lo cierto es que esta película sobre la primera familia de Marvel no me vuelve loco, como no lo hizo su antecesora, pero me entretiene, ahora bien ese final es catastrófico, es decir te pasas toda una película esperando a uno de los villanos más importantes del universo Marvel, el gran Galactus , de hecho hasta se nos ha presentado en este mismo film a su heraldo (Silver Surfer) , que lo cierto es que no hace mal papel, y luego resulta que Galactus sólo es una puñetera #@|$#@|$, cósmica sí, pero no deja de ser una puñetera #@|$#@|$, pues la verdad es que te acaba decepcionando bastante.


Daniel Gorostiza Limón.

martes, 7 de diciembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas IL

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas tres:


Margaret Thatcher: The Iron Lady.


Si quieres conocer la historia de esa mujer por la que nadie daba ni
una libra y que sin embargo fue capaz de por si sola hacerse un sitio en la política del Reino Unido llegando a ser la primera primer ministro de la historia, este es tu documental.

Si quieres conocer la historia de esa mujer que era tan conservadora que no paró hasta debilitar tanto a los sindicatos para así poder romperlos a placer y que además tuvo la desfachatez de decir que lo hacía en nombre de la democracia, este es tu documental.

Si quieres conocer la historia de esa mujer que llegó a ser elegida primer ministro tres mandatos consecutivos, este es tu documental.

Si quieres conocer la historia de esa mujer que era tan excesivamente patriótica que puso a su país en guerra por la invasión de un pedrusco que lo más probable es que debiera pertenecer a Argentina, este es tu documental.

Si quieres conocer la historia de esa mujer que sacó a su país de décadas de crisis tanto políticas como existenciales poniéndolo de nuevo en el mapa, este es tu documental.

Si quieres conocer la historia de esa mujer que conforme iban pasando los mandatos se iba volviendo más y más autoritaria de forma que fue su propio partido el que tuvo que echarla antes de que se volviera una completa tirana, este es tu documental.

En definitiva, si quieres conocer la historia de esa mujer que entró en la historia del siglo XX para cambiarla, este es tu documental.


Palabras que burbujean como un refresco


Palabras que burbujean como un refresco es un anime sencillo y colorido como un Haiku, con su propio ritmo a la hora de contar esta historia y a mi personalmente me ha gustado bastante, por lo que no me temblará el pulso a la hora de recomendártelo.

Eso sí te diré, que al igual que en un Haiku a veces no sólo es importante lo que se dice sino como se dice, aquí tambien no sólo es importante lo que se cuenta sino como se cuenta.

En cuanto a la animación me parece que cumple bastante bien y es además como ya he mencionado muy colorida, y en lo que se refiere a la música pues me parece que se complementa muy bien con esta.

Es además una película cortita pero que cumple perfectamente su función.


Superman: Hijo Rojo


Superman: Hijo Rojo (Superman: Red son) es una interesante
adaptación del comic del mismo título que nos muestra una diferente versión de Superman, ambientada en gran parte en la Guerra Fría, esta película nos cuenta que habría pasado si la nave de Superman hubiera aterrizado en Ucrania, en la URSS.

Y sí, es cierto que hay numerosos cambios con respecto al comic, pero al igual que diré que algunos de ellos no son de mi agrado, como por ejemplo el Lex Luthor del cómic es muchisimo más amoral, que es más la imagen que yo tengo de Lex Luthor, en cambio aquí dan una imagen mucho más "positiva" de él ,ahora también añadiré que hay otros cambios que le he agradecido totalmente a la película, como el que se halla ahorrado toda la parte de las virtudes del Luthorismo que es el sistema político que en el cómic Lex Luthor instaura después de que Superman... y que como ya habreis adivinado por el nombre pues lo tiene a él como centro de todo.

Pero en cualquier caso esta es una cinta que a mi personalmente me ha gustado, por lo que sin duda que te recomiendo esta creo que interesante visión de como podría ser Superman si el escenario en el que se crió y creció fuera diferente.


Daniel Gorostiza Limón.

miércoles, 1 de diciembre de 2021

Tweeteando que es gerundio LVIII

A continuación sigo incluyendo algunos nuevos tweets más de mi cuenta de twitter (si quieres acceder a mi twitter pincha aquí) donde como es habitual reflexiono un poco en general sobre este mundo sin sentido en el que vivo y del que sin duda formo parte, en cualquier caso espero que estas reflexiones os hagan pensar un poco también a vosotros aunque solo sea para concluir cuan equivocado estoy, que muy probablemente lo esté:


-Suaves son las caricias del amor pero duran lo que la flor del cerezo, así que no te olvides de disfrutarlo...

Soft are the caresses of love but they last as long as the cherry blossom, so don't forget to enjoy it...

-Disfruta de cada pequeño momento del presente, porque luego te arrepentirás en el futuro de no poder volver al pasado a disfrutarlo...

Enjoy every little moment of the present, because then you will regret in the future not being able to return to the past to enjoy it...

-La crítica constructiva es el único de tipo de crítica que deberíamos practicar...

Constructive criticism is the only type of criticism that we should practice...

-El pasado es una guía de aprendizaje que nunca debemos despreciar...

The past is a learning guide that we should never despise...


Daniel Gorostiza Limón.

martes, 30 de noviembre de 2021

Podcasts en los que participo II

Sigo publicando aquí en mi blog una serie de podcasts en los
que he ido participando a lo largo del tiempo, llamados Pensar Plural, en los que con la moderación y buen hacer de mi amigo Rubén Vazquéz y sus paisanos gallegos hablamos de lo divino y de lo humano, de lo profundo y de la vano, espero que estos sean de vuestro agrado y que os hagan reflexionar aunque solo sea para concluir cuan equivocados estamos, que muy probablemente lo estemos. 

Este en concreto se centra en la inteligencia artificial y sus dilemas, además de repasar algunas de sus representaciones, distópicas o utópicas, en la historia del cine o la literatura:


(si quieres acceder al podcast pincha aquí)


miércoles, 24 de noviembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas XLVIII

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas tres:


La vida de Brian


La vida de Brian es sin duda una película mítica y clave dentro del humor político y social, es una disparatadamente divertida sátira sobre el cristianismo y la religión organizada en general, entre otras muchas cosas porque esta película no tiene complejo alguno en explicar e ironizar sobre asuntos políticos y sociales que aún hoy nos parecería imposible.

Se la recomiendo a todo el mundo, tenga las convicciones que tenga, pero ha de hacerse con la mente abierta, dispuesto a reírse (en ocasiones a carcajadas) pero también a veces reflexionar sobre aquello que se nos ha contado.

Pero no me cabe ninguna duda de que esta es una de esas películas que uno debería ver aunque sólo sea una vez en la vida.

Podría recomendar su visionado porque es una obra culmen del humor de mano de unos grandiosos Monty Python, lo cual es totalmente cierto, pero la verdad es que yo creo que esta delirante y divertidísima comedia ya merece la pena aunque sólo sea por estas dos escenas que voy a mencionar ahora, una es la escena de "¿Qué han hecho los romanos por nosotros?" y la otra es la de "Crucifixión o libertad".


La vida por delante


La vida por delante es una película que nos cuenta la historia de
una superviviente del Holocausto (Sophia Loren) que vive en una hermosa localidad en la costa de Italia, y que acoge a un chico senegalés musulmán (Ibrahima Gueye) que le robó y que prácticamente vive en la calle.

Este es un filme con una trama sencilla y sin ninguna sorpresa y tampoco creo que la pretendiera, en cualquier caso este es un filme cuyo objetivo, probablemente su único objetivo, es despertar emociones, tocarte la fibra sensible.

Y lo cierto es que conmigo lo ha conseguido, ha conseguido emocionarme, razón por la cual sin duda que te lo recomiendo.

Por último añadiré que está película cuenta con un muy buen reparto del que destacaré al niño Ibrahima Gueye y Sophia Loren que es y siempre será una de las grandes damas del cine italiano.


Los Cazafantasmas


La razón por la que creo que esta película, es decir "Los Cazafantasmas" (Ghostbusters) es mejor que las otras de este "universo" que han hecho después es porque este filme es una comedia de terror, lo que quiere decir que al ser una comedia pues es divertida porque tiene mucha guasa, de hecho no tiene miedo en reírse de si misma y por el otro lado, al ser de terror pues aunque quizás no de miedo lo que se dice miedo, algún susto te das, yo por ejemplo he de reconocer que la primera vez que vi la escena de la biblioteca pues un sustito si que me di, la verdad, para que nos vamos a engañar... XD

Si a eso le añades una buena banda sonora con una canción que se hizo mítica, unos personajes bien perfilados y con chispa, y una historia que en su momento fue muy original, pues ya lo tienes todo para que te salga una película redonda, por lo que yo personalmente te la recomiendo porque si quieres pasar un rato bastante divertido ¿A quién vas a llamar? Pues creo que la respuesta es obvia a "Los cazafantasmas".


Daniel Gorostiza Limón.

martes, 23 de noviembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas XLVII

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas cuatro:


La voz dormida


Merece la pena ver está película aunque sólo sea por las
actuaciones de María León e Inma Cuesta. Otra cosa que me gustó de esta película es que a diferencia de muchas de esas otras películas sobre esa guerra española que nunca debía haber ocurrido (realmente ninguna guerra debería haber ocurrido, pero quizás esta más que otras) es que está se centra en el lado femenino de esta historia, es decir en la vida de algunas mujeres que sufrieron las consecuencias de ese conflicto bélico y no sé si peor aún posguerra, por lo que yo sin duda la recomiendo.


La vuelta al mundo en 80 días


Esta película tiene al menos dos razones por las que merece la pena ser vista, 1º porque está basada en la famosa novela del genial Julio Verne y 2º porque la protagoniza el legendario cómico mexicano Mario Moreno Cantinflas. Por lo que yo sin duda la recomiendo.


Ladies First


Ladies First (la señoritas primero) es un interesante documental que nos cuenta una inspiradora pero a la vez bastante dura historia de supervivencia de la que es considerada la mejor arquera del mundo desde hace una década (2011), llamada Deepika Kumari, quien nació al borde de la carretera, y vivió su infancia en la pobreza extrema en la India rural, donde no es fácil ser pobre pero menos aún si ese pobre es una chica, pero entonces se cruzó en su vida con el tiro con arco y en cuatro años se convirtió en la arquera número uno del mundo, pero con ello vinieron la presión y las expectativas...

Aunque el documental como digo es duro, yo personalmente lo recomiendo.


Los Cazafantasmas II


Los Cazafantasmas II es una película que a mi
personalmente me gusta aunque reconozco que tiene bastante menos calidad que la anterior, para empezar pierde el elemento de terror que tenía su predecesora y para acabar parece que gran parte de la ciudad de Nueva York ha olvidado lo que pasó cinco años antes y/o el papel que tuvieron los cazafantasmas en la salvación de la ciudad, porque si no uno no se explica muchas de las cosas que pasan.

Ahora bien a mi la película me gustó bastante, tanto que en su día me compré el videojuego para la Nintendo (NES) y recuerdo que me lo pasé varias veces porque me encantaba ese juego, aunque también es cierto que ahora que "soy adulto" pues la película me sigue gustando pero menos, porque creo que podrían haberla hecho mejor, porque la historia no está mal y por eso te la recomiendo para pasar el rato, pero podría haber estado mucho mejor.

En cualquier caso, como digo, el filme aunque pierde la originalidad de la anterior entretiene.


Daniel Gorostiza Limón.

jueves, 18 de noviembre de 2021

XXIX Batalla en la tierra de los Ainu 1











Cuenta una antigua leyenda,

que en Hokkaidō se hallaba,

un yokai 2 temible,

a enfrentarse a la bestia horrenda,

fue entonces la que al débil ayudaba,

Michiko del clan de los Miyazaki.

la Nure-onna 3 era sin duda tremenda,

también la pericia de quien la enfrentaba,

y así se enzarzó en un combate terrible,

la ronin del clan de los Miyazaki,

pero la noble samurai no era invencible,

mas nunca desfalleció Michiko Miyazaki,

hasta que venció al engendro horrible,

así a la tierra de las nieves liberó Michiko Miyazaki.


Daniel Gorostiza Limón.


1 Los ainus (humanos en idioma ainu) son un grupo étnico indígena de Hokkaidō y el norte de Honshu, así como de las islas Kuriles y la mitad meridional de la isla de Sajalín en Rusia. En la actualidad, hay entre 50 000 y 200 000 personas étnicamene ainu (total o parcialmente), tanto en Japón como en Rusia.


2 Yokai (espectro, espíritu, demonio)​ son una clase de criaturas pertenecientes al folclore japonés. Algunos tienen partes animales, partes humanas o partes de los dos.


3 Nure-onna es un tipo de yōkai japonés que se asemeja a una criatura reptil con cabeza de mujer y cuerpo de serpiente. En las leyendas se dice que, a menudo consumen humanos.

martes, 16 de noviembre de 2021

Mis humildes críticas cinematográficas XLVI

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentado en esta ocasión estas cuatro:


Solar System: The Secrets of the Universe


Solar System: The Secrets of the Universe (El sistema solar: los secretos del universo) es un documental que creo que es bastante recomendable para acercarte al mundo de la astronomía y para enseñarte lo básico sobre nuestro sistema solar en concreto, y en general sobre la galaxia y el universo en el que se encuentra.


Los nuevos mutantes


Lo cierto es que tras "3000" películas de los X - Men, que conste que soy muy fan, pero es que el universo mutante de Marvel es muy rico y y no sólo bebe de los X - Men, nunca pensé que harían una película de "Los Nuevos Mutantes", por lo que me alegré mucho cuando supe que la estaban haciendo, pero luego vino lo de la compra de Fox ,que tenía los derechos del universo mutante, por parte de Disney y Kevin Feigue, el responsable del universo cinematográfico de Marvel, diciendo que ya no habría más películas de los mutantes en bastante tiempo y que además reiniciarían la franquicia y mi gozo en un pozo...

Pero bueno en cuanto a la película en sí, a mi me ha gustado, se me ha hecho corta porque de hecho es corta, un poco precipitada a veces, con menos acción de la que esperaba y nada de terror, pero con un reparto de actores jóvenes que no lo hace nada mal y es medianamente fiel a los cómics, por lo que yo por mi parte la recomiendo.


Legado en los huesos


Legado en los huesos es como su predecesora una buena película de intriga que mantiene tu interés durante todo el filme, con una Marta Etura que vuelve a estar genial como la detective Amaia Salazar, y que sigue estando acompañada además por un reparto de grandes actores destacando en esta ocasión a Susi Sánchez que interpreta a Rosario, la madre de Amaia .

Esta es la segunda película que adapta la Trilogía literaria del Valle del Baztán de la escritora Dolores Redondo y de nuevo creo que es una adaptación bastante correcta.

En esta segunda entrega profundizaremos en la historia de Amaia a la vez que nos vemos envueltos en una nueva investigación criminal que tiene lazos con la que ya vimos en la primera película.

En cuanto a la fotografía, la ambientación, y esas localizaciones me siguen teniendo encantado, al igual que la nueva trama donde también profundizaremos en las supersticiones, las historias de brujería y la mitología vasco - navarra.

La verdad es que este filme también me ha gustado bastante ya que la historia se amplía en todos los sentidos pero manteniendo a su vez ese suspense hasta el final, por lo que sin duda te lo recomiendo, ya que creo que de nuevo nos encontramos con una buena historia que está bien contada.


Las doce pruebas de Astérix


Las doce pruebas de Astérix es una de las pocas películas de
animación de Astérix que no estaba previamente basada en un cómic, de hecho lo hicieron después y lo cierto es que a veces parece más una novela ilustrada que un cómic.

Por lo demás poco más tengo que decir a parte de que nos encontramos con una de las mejores películas, ya sea animada como no animada, de Astérix , no en vano esta co - escrita, co - dirigida y co - producida por sus autores originales los grandes del cómic europeo René Goscinny y Albert Uderzo, por lo que no puedo hacer otra cosa que recomendártela porque creo que pasarás un rato bastante bueno.


Daniel Gorostiza Limón.