Mis humildes críticas cinematográficas CCXX

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentando en esta ocasión estas tres:

Ghost, más allá del amor

Ghost, más allá del amor (cuyo título original en inglés es simplemente "Ghost" lo que se podría traducir como "fantasma" o "espectro") es un drama romántico de fantasía de 1990, que está dirigido por Jerry Zucker y protagonizado por Patrick Swayze, Demi Moore, Whoopi Goldberg, Tony Goldwyn, Rick Aviles y Vincent Schiavelli.

En cuanto a la trama esta es la historia de Sam y Molly, una pareja de enamorados que vive felizmente en la ciudad de Nueva York.

Por desgracia muy pronto verán truncada su felicidad cuando Sam sea asesinado por un ladrón.

Sin embargo, y por una razón que de momento no es capaz de comprender, su espíritu no será capaz de abandonar la Tierra, lo que hará que entre en contacto con Oda Mae Brown, una alocada vidente afroamericana.

Lo cierto es que a mi esta película me gusta bastante, ya que creo que su historia sencilla sabe combinar acertadamente sus tres elementos principales (drama, romance y fantasía) a los que añade un toque de comedia para cocinarnos una receta bien sabrosa.

Por otro lado, en lo que se refiere a los efectos especiales, si bien hay momentos en los que se notan mas que otros, la verdad es que han envejecido mejor de lo que yo me esperaba.

Por lo que por todo lo mencionado con anterioridad me atrevo a recomendarte a que viajes al área del Bajo Manhattan de 1990 y conozcas a Sam, Molly y Oda Mae, ya que, además de pasar un rato bien entretenido, así quizás descubras porqué se considera que este filme es un clásico tanto de las películas románticas como de las historias de fantasmas.

P.D.1: Esta cinta ganó dos Óscar, a la mejor actriz de reparto para Whoopi Goldberg y al mejor guion original para Bruce Joel Rubin, que estrenó ese año también otra película con guion suyo "La escalera de Jacob" (Jacob's Ladder.)

P.D.2: Este filme fue un éxito imprevisto, que inesperadamente superó a varias películas de acción taquilleras estrenadas durante ese verano de 1990. Además de eso su éxito se extendió al mercado del vídeo doméstico y fue la película más alquilada de 1991 en Estados Unidos. De hecho, aunque no fue ni en EEUU ni en el año 91, yo la primera vez que la vi fue alquilada... ;)

Rebeldes

Rebeldes (The Outsiders) es una película dramática juvenil o de paso a la madurez (coming-of-age) de 1983 que está dirigida por Francis Ford Coppola, siendo la película que en algunos casos lanzó al estrellato y en otros reafirmó ese estrellato previo de sus jóvenes protagonistas, C. Thomas Howell, Ralph Macchio, Matt Dillon, Patrick Swayze, Rob Lowe, Diane Lane, Emilio Estévez y Tom Cruise.

Nos encontramos aquí con la adaptación cinematográfica de la popular novela del mismo título (tanto en inglés como en castellano) de Susan E. Hinton.

En cuanto a la trama, esta es la historia de Ponyboy Curtis, un adolescente perteneciente a los “Greasers”, una pandilla juvenil de clase trabajadora que está en constante tensión con los “Socs”, otra pandilla pero en este caso de los jóvenes pijos y ricos de la ciudad, lo que acabará desencadenando una tragedia violenta, nada imprevista pero no por ello menos impactante.

Debido a este suceso tanto Ponyboy como su amigo Johnny se verán obligados a huir mientras intentan sobrevivir a la vez que tratan de comprender las consecuencias de sus actos.

Durante esa experiencia, ambos afrontan el miedo a la incertidumbre de la vida, la pérdida, etc... lo que les lleva al paso a la madurez.

Y es que impresiona ver como una historia escrita por una adolescente de 15 años reflexiona sobre la amistad, la desigualdad social y la fragilidad de la juventud... pero bueno supongo que el talento no tiene edad.

Así que sí, como ya habrás imaginado, te voy a recomendar esta cinta que merecidamente se acabó convirtiendo en un clásico generacional, ya que creo que esta es una de esas películas que si la sabes entender no solo te entretendrá sino que te hará reflexionar.

P.D.1: Es curioso porque apenas unos meses antes, el propio Coppola había estrenado otra historia de pandillas juveniles titulada "La ley de la calle" (Rumble Fish, 1983) también con Matt Dillon y Diane Lane.

P.D.2: Pero lo que es más curioso aún es que en apenas dos años Diane Lane participó y/o protagonizó tres películas de temática callejera que se volvieron de culto, como son "La ley de la calle" (Rumble Fish, 1983), "Rebeldes" (The Outsiders, 1983) y "Calles de fuego" (Streets of Fire, 1984), y todo eso a sus 18 y sus 19 años...

Predator: Asesino de asesinos

Predator: Asesino de asesinos (Predator: Killer of Killers) es una película animada antológica de acción y ciencia ficción de 2025 que está dirigida por Dan Trachtenberg y escrita por Micho Robert Rutare y el propio Trachtenberg.

Este filme, que está Producido por 20th Century Studios y Davis Entertainment, es la sexta película de la franquicia Predator, o la octava entrega si contamos también las 2 que se han hecho de "Alien vs. Predator".

En cuanto a la historia de la cinta, esta nos presenta a tres guerreros humanos de diferentes épocas de la historia que fueron señalados por los yautjas como presas deseables, y que son una pirata vikinga que guiará a su hijo pequeño en una sangrienta búsqueda de venganza; un ninja en el Japón feudal que se enfrentará a su hermano samurái; y un piloto de la Segunda Guerra Mundial que intentará rescatar a sus camaradas de un peligro invisible.

Lo cierto es que a mi esta película me ha gustado bastante por varias razones: -En primer lugar porque pienso que el hecho de que sea animada le da un toque de originalidad y creo que le pega bastante a esta saga, además de que me parece que la animación es de calidad.

-En segundo lugar, porque un poco desde "Depredador 2", pero sobre todo desde "Predator: La presa", me generó mucho interés la idea de los yautjas enfrentándose a humanos en diversas épocas del pasado, ya que creí que era un concepto que tenía muchas posibilidades y creo que este filme me ha dado la razón.

-En tercer lugar, porque creo que el hecho de que no se hayan centrado en una sola historia, sino que aquí nos cuenten varias, hace nuevamente que se diferencie del resto de cintas las de la franquicia, aunque entiendo que esto también tiene sus inconvenientes como que al ser historias cortas no les da tiempo a desarrollar demasiado la trama, aunque tampoco creo que lo necesiten.

P.D1: Como curiosidad comentaré que en su día

se dijo que Trachtenberg que acababa de dirigir la película que le había dado nueva vida a esta franquicia, es decir "Predator: La presa" (Prey, 2022), estaba realizando un filme animado de la saga junto al estudio The Third Floor, de la que poco más sabíamos a parte de que se estrenaría antes de Predator: Badlands (noviembre del 2025). Finalmente en abril de 2025 se reveló el título de la cinta, Predator: Asesino de asesinos, la cual se estrenó en junio en Hulu en Estados Unidos y en Disney+ a nivel internacional.

P.D.2: Aunque brevemente, aquí volvemos a ver a Naru, la guerrera comanche, lo cual me agradó, pero es que además con esto se da a entender que al final de "Predator: La presa", después de que ella hubiera derrotado a su Depredador, el resto de los yautjas que estaban allí en aquel momento fueron a atacar y destruir su aldea, capturándola en el proceso.

Daniel Gorostiza Limón.