sábado, 11 de julio de 2026

Mis humildes críticas cinematográficas CCXXX

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentando en esta ocasión estas tres:


El paso de la Muerte


El paso de la Muerte (cuyo título original en inglés es "All the Young Men" lo que se podría traducir como "Todos los jóvenes") es un drama bélico de 1960 escrito, dirigido y producido por Hall Bartlett.

Esta película, que está protagonizada por el siempre brillante Sidney Poitier y por Alan Ladd, nos traslada a la Guerra de Corea (1950 - 1953), donde tras la muerte del teniente que estaba al mando, es el Sargento Eddie Towler (Poitier) quien es puesto al mando de los supervivientes de un pelotón...

Como podréis imaginar este filme explora las dificultades de la integración racial en el ejército estadounidense, centrándose en la lucha de este ya mencionado sargento afroamericano por ganarse la confianza y el respeto de los hombres de su unidad.

Además de todo eso esta película tiene una acción de calidad,

bastante tensión debido a que se les ordena a los soldados guardar un puesto en territorio enemigo hasta que lleguen los refuerzos, si es que llegan... y porqué no decirlo siempre es un placer ver al señor Poitier haciendo lo que mejor sabe hacer...

Lo cierto es que a mi me ha gustado bastante esta cinta de casi hora y media de duración, por lo que te recomiendo que te abrigues bien para adentrarte en los peligros de las nevadas montañas coreanas, porque creo que el viaje no te decepcionará.


El padre de la novia


El padre de la novia (Father of the Bride) es una comedia romántica del año 1991 que está dirigida por Charles Shyer y protagonizada por Steve Martin, Kimberly Williams-Paisley, Diane Keaton, George Newbern, Kieran Culkin Y Martin Short.

Esta cinta es una nueva versión (remake) de una película del mismo título de 1950.

En cuanto a la trama pues lo cierto es que te cuenta lo que esperarías de un filme con ese título, es decir que esta es la historia de George Banks que es un hombre maduro, pero de espíritu joven, que no acaba de aceptar que su hija de 22 años, que para él todavía es una niña, se vaya a casar.

Y aunque todos creen que el novio es un chico estupendo, para George esto le convierte más aún en su enemigo debido al miedo que tiene a perder a su pequeña para siempre.

Eso por no hablar del coste de la boda...

Lo cierto es que esta es una comedia muy de su época, avanzada si la comparas quizás con la original de 1950, pero quizá hoy en día se haya quedado un poco anticuada… no lo sé.

En cualquier caso y como ya he dicho es muy de su época, muy de los noventa, y como tal creo que hay que entenderla.

Pero que al final no deja de ser la historia de un padre que se acaba de dar cuenta de que su hija ya ha crecido y que empieza a tomar sus propias decisiones, y que al principio le cuesta admitir que eso sea posible y que él ya no sea a la vez el guía y protector de su criatura, lo cual para algunos padres o madres puede ser difícil de digerir...

En cualquier caso yo la encuentro simpática, una comedia ligera, divertida, ideal para echarse unas risas con las situaciones que se producen y con las reacciones del padre a un mundo que ya no es como él creía que es, pero que lógicamente al final debe aceptar la realidad, porque como se suele decir "amar, a veces, es saber que tienes que dejar ir a la otra persona..." y todo el que alguna vez ha amado sea de la forma que sea, en el caso de la película se trata del amor paterno - filial, sabe que eso es así.


El ascenso de las Tortugas Ninja: La película


El ascenso de las Tortugas Ninja: La película (Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie) es una película de animación de 2022 basada en los personajes del cómic del mismo nombre, que está dirigida por Andy Suriano y Ant Ward.

En cuanto a la trama, nos encontramos aquí que las Tortugas Ninja tendrán que hacer frente a su mayor desafío cuando un extraño llega de un futuro bastante apocalíptico con un aviso urgente.

Por lo que Leonardo, Donatello, Michelangelo y Rafael se verán envueltos en una lucha para salvar al mundo de los "Krang", una terrorífica especie alienígena que...

Personalmente encuentro la película entretenida y además es cortita, por lo que en ese sentido es perfecta para pasar el rato, aunque no veo porque ahora las Tortugas Ninja necesitan superpoderes, creo que me gustaban más cuando simplemente eran unas maestras en el arte del ninjitsu, que no es poco, pero por lo demás me ha gustado, aunque personalmente sigo prefiriendo la serie original de finales de los ochenta, que en España se emitió en los noventa, y que yo vi en Canal Sur, la tele andaluza...

Pero bueno cada uno tiene sus gustos, a mi me gusta Leonardo y a otros les gustará Donatelo o Michelangelo o Rafael, todos los gustos son respetables, a no ser que te guste Krang o las Tortugas Ninja de Michael Bay, porque entonces déjame que te diga que tienes un problema... XD

En cualquier caso, gustos a parte, como ya he dicho la cinta es entretenida y como tal te la recomiendo.


Daniel Gorostiza Limón.

viernes, 10 de julio de 2026

Mis humildes críticas cinematográficas CCXXIX

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentando en esta ocasión estas tres:


La maldición de los zombies


La maldición de los zombies (cuyo título original en inglés es "The Plague of the Zombies" lo que se podría traducir como "La plaga de los zombis") es una película de terror británica de 1966 que está producida por la legendaria productora de terror clásico, Hammer Productions y Seven Arts, y dirigida por John Gilling y protagonizada por André Morell, John Carson, Jacqueline Pearce, Brook Williams y Michael Ripper.

En cuanto a la trama nos encontramos en una pequeña ciudad de Gran Bretaña de cuyo nombre no quiero acordarme 😉 donde varios trabajadores morirán a causa de una misteriosa epidemia.

Desesperado, el doctor Peter Tompson pedirá ayuda a su amigo el también doctor Sir James Forbes, que llega dispuesto a buscar el origen de la horrible plaga.

Ambos se embarcarán en una peligrosa investigación que les llevará a desvelar un horrible secreto y que les conducirá hasta a una asombrosa verdad, alguien está utilizando la magia negra para devolver la vida a los muertos, con el propósito de...

Esta película se estrenó dos años antes de que "La noche de los muertos vivientes" (1968) de George A. Romero cambiara para siempre el mito del zombie alejándolo de sus orígenes tradicionales, de hecho este filme (La maldición de los zombies) sigue a sus predecesoras mostrándonos ese zombie vinculado a ciertos ritos afrohaitianos, pero añadiéndole el toque gótico marca de la casa, marca de la Hammer.

Y lo cierto es que esta cinta a mi me ha gustado, y lo ha hecho porque creo que la ambientación y el suspense están bastante bien llevados, y lo ha hecho porque me ha gustado la pequeña crítica que se hace en la misma al comportamiento de las clases altas británicas.

Por lo que me atreveré a recomendarte esta película ya que creo que a ti también te hará pasar un rato bien entretenido.


P.D.1: El mito original del zombie deriva de las prácticas y creencias del vudú haitiano. En sus orígenes se creía que un zombie era una persona privada de voluntad mediante sustancias psicoactivas y rituales, condenada a trabajar como esclavo sin alma al servicio de un hechicero (bokor).


P.D.2: No sé si tendrá relación o no, pero la verdad es que un amigo me hizo ver que la parte de la mina de esta película era ciertamente similar a la parte de la mina de una película posterior, en concreto a "Indiana Jones y el templo maldito" (1984), y lo es por razones que no voy a explicar aquí porque sería un spoiler como una casa..


Ip Man 3


Ip Man 3 es un drama biográfico (biopic) de artes marciales de 2015 que está dirigido por Wilson Yip, y protagonizado por el brillante artista marcial Donnie Yen como Ip Man, Lynn Hung como Cheung Wing-sing (la esposa de Ip Man), Danny Chan Kwok-kwan como mi admirado Bruce Lee, Mike Tyson (sí, no has leído mal, Mike Tyson) como Frank y Zhang Jin como Cheung Tin-chi.

La historia nos sitúa en esta ocasión en el Hong Kong de finales de los años cincuenta que es una época en la que Ip Man vive una vida relativamente tranquila junto a su esposa Wing-sing y su hijo, pero pronto se romperá la calma cuando una banda criminal intente apoderarse de la escuela donde estudian varios niños del barrio.

Es entonces cuando Ip Man se involucrará para proteger a su comunidad y por lo que se enfrentará a los matones que trabajan para un poderoso empresario.

Al mismo tiempo surgirá la figura de Cheung Tin-chi, un experto en Wing Chun que aspira a demostrar que es el verdadero heredero de ese estilo, lo que le llevará a una fuerte rivalidad con Ip Man.

Por otro lado como suele suceder en estos casos "A perro flaco, todo son pulgas", por lo que Wing-sing enfermará gravemente, obligando a Ip Man a replantearse sus prioridades, y así es como la rivalidad marcial, el deber familiar y el legado que Ip Man transmite a la siguiente generación confluirán en el desenlace final de la película.

Aunque este filme me parece mas flojo en cuanto a su argumento que los dos anteriores a mi me ha gustado, por lo que no tengo problema alguno en recomendártelo, ya que tiene unas buenas peleas con buenas coreografías, y además de eso habrá una esperada aparición durante el transcurso de la cinta que hará las delicias de cualquier amante de este género... y es que en este filme aparecerá, por fin tras dos películas esperándolo, un joven Bruce Lee, que buscará aprender de Ip Man y convertirse en su discípulo.

Y es que en cierta forma la presencia de Bruce Lee, su alumno más famoso, en esta cinta sirve de homenaje para ambos míticos luchadores que dedicaron su vida a dignificar las artes marciales chinas.


P.D.1: La pelea con Mike Tyson está bien, es chula, ahora bien no le veo más sentido en la película que el lucimiento tanto de Donnie Yen como de Tyson.


P.D.2: Otra cosa es el espectacular enfrentamiento entre Donnie Yen y Zhang Jin que es uno de los momentos más celebrados de toda la saga, ya que tiene toda su lógica dentro de la historia que se nos está contando.


El caballero oscuro


El caballero oscuro (The Dark Knight) es una película dirigida (y coescrita) por el gran Christopher Nolan, tiene además este filme como el anterior un reparto de escándalo con Christian Bale (Bruce Wayne / Batman), Michael Caine (Alfred), Heath Ledger (Joker) Aaron Eckhart (Harvey Dent), Maggie Gyllenhaall (Rachel Dawes), Gary Oldman (Jim Gordon), Morgan Freeman (Lucius Fox), Cillian Murphy (doctor Jonathan Crane / el espantapájaros), estando en mi opinión todos ellos bastante correctos en sus papeles a excepción de Heath Ledger que está genial, merecedor del Oscar que después le darían.

En cuanto a la banda sonora, bueno pues es de Hans Zimmer y él rara vez decepciona.

En definitiva, la película está muy bien realizada, y aunque es una película de acción y superhéroes tiene reflexiones muy interesantes como por ejemplo sobre lo que es ser un traidor y lo que es ser un héroe, sobre la bondad o no de las personas, sobre el caos, etc...

Por todo esto yo no dudo ni un instante en recomendarte este filme porque creo que no te arrepentirás al verlo.


Daniel Gorostiza Limón.

jueves, 9 de julio de 2026

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Daniel Gorostiza Limón.

miércoles, 8 de julio de 2026

Micropoesía... Disponible en... Available in...

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lunes, 6 de julio de 2026

La voz anónima... Disponible en... Available in...

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domingo, 5 de julio de 2026

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sábado, 4 de julio de 2026

Mis humildes críticas cinematográficas CCXXVIII

Continúo dando mi humilde opinión sobre alguna de las diferentes películas (y/o documentales) que he ido viendo a lo largo de los años, comentando en esta ocasión estas tres:


Supergirl (2026)


Supergirl es una película de acción y Superhéroes, siendo el segundo filme perteneciente al nuevo Universo de DC comics, que está dirigida por Craig Gillespie, escrita por Ana Nogueira, y protagonizada por Milly Alcock, Eve Ridley, Matthias Schoenaerts, David Krumholtz, Emily Beecham, David Corenswet y Jason Momoa.

Esta cinta está basada en la miniserie de comic "Supergirl: la mujer del mañana" (Supergirl: Woman of Tomorrow) escrita por Tom King y dibujada por Bilquis Evely, que se publicó entre el 2021 y el 2022.

Lo cierto es que como adaptación me parece bastante adecuada, aunque el cambio en el final (el hecho de que Supergirl matase a Krem de las Colinas Amarillas) no me ha gustado demasiado.

Por otro lado me encanta como Jason Momoa interpreta a Lobo, no seré el primero ni el último que diga que ha nacido para interpretar ese papel, el problema es que aunque sale bastante, aporta poco o nada a la trama, ahora bien tampoco Indiana Jones aporta nada a la trama de su 1ª película (En busca del arca perdida), ya que los nazis habrían encontrado el Arca igualmente, la habrían abierto y consecuencia de ello, muerto... Ahora bien, pese a ello, igualmente que prefiero mi "Arca" con su Indy dentro, también prefiero mi "Super" con su Lobo dentro. Dicho esto añadiré "James Gunn, este Lobo necesita su propia película, ¡Ya!"

Comentaré también que Superman simplemente se roba el filme, ya que cada vez que aparece justifica el hecho de que esté viendo esta cinta, y es que sinceramente y sin menospreciar a ninguno de sus predecesores, creo que tenemos delante a un gran Superman.

En cambio Krem, que en el cómic me pareció un gran villano, complejo y bien desarrollado, aquí me ha parecido un malo bastante genérico, y creo que si le hubiesen dedicado un poco más de tiempo podría haber dado mucho de sí.

Ahora bien Kara y Ruthye y la relación entre ellas dos es muy entrañable, tienen muy buena química entre ambas, además de que pienso que las dos actrices hacen bastante bien sus papeles y dado que esta es una película de compañeras (buddy movie) eso es algo fundamental.

De hecho espero ver más de Milly Alcock como Supergirl dentro de este universo, y sí, a mi la película me ha gustado, y sí, estoy de acuerdo de que esta Supergirl podría haber sido mucho más, pero tal como es, pienso que está bien, ya que no todas las películas tienen que revolucionar su género. Esta es para mi una buena película de presentación del personaje, a la vez que de transición hasta que llegue "Man of Tomorrow", que mi intuición me dice que concluirá este 1er arco de la historia de la Superfamilia.

Me gustaría decir, aunque eso me gane el odio de algunos, que últimamente he oído a bastante gente diciendo que esta cinta ha sido un bajón con respecto a Superman y que como segundo proyecto no podía pegar este bajón, pero les recuerdo que el mismo año (2008) que se estrenó el brillante 1er capítulo del Universo Cinematográfico de Marvel, es decir "Ironman I", se estrenó el 2º capítulo de ese universo, "El Increíble Hulk", eso sí que fue un bajonazo, tanto es así que siendo Hullk un personaje importante dentro de Marvel, no se han vuelto hacer películas con él como protagonista, siempre aparece en los filmes y hasta series de otro superhéroe de Marvel pero nunca en solitario, y esto se debe no sólo a su bajo rendimiento en taquilla sino a que al público no le agradó demasiado y que conste que a mi no me desagradó ese Hulk de Edward Norton, de hecho me gustó, moderadamente, pero me gustó. Sin embargo al igual que ese mal recibimiento de ese Hulk por parte de la gente no mató al UCM, no creo que este sea el fin del DCU. Así que aquellos que estuviesen deseándolo, sabéis a quienes me refiero, de momento vuestros deseos no se van a cumplir... y espero que nunca, porque aunque me gustó el anterior universo DC y no me gustó que no lo dejaran desarrollarse en su plenitud, eso de que como "su universo" no pudo ser desean que los nuevos que puedan surgir fracasen también, me parece de lo más tóxico y, como megafriki que soy, creo que ningún fan de algo debería ser así.

Por lo que concluiré diciendo que la película me parece entretenida y con momentos muy épicos como la escena del grito o la batalla final, ahora bien la considero inferior a la de Superman (2025), pues sí, pero eso no la hace mala, de hecho yo te la recomiendo porque creo que te puede hacer pasar un buen rato ya que tiene buena acción, es cierto que hay escasez de momentos con el traje de Supergirl, pero lo compensa con esas coreografías de lucha y con las escenas de vuelo.


Señora Doubtfire, papá de por vida


Señora Doubtfire, papá de por vida (Mrs. Doubtfire) es una comedia dramática de 1993 que está dirigida por Chris Columbus y basada en la novela de 1987 Madame Doubtfire que fue escrita por Anne Fine.

La película estaba protagonizada por un siempre chispeante Robin Williams que hace aquí uno de sus mejores papeles en el que combina la comedia física, la improvisación con momentos de gran carga emocional, y lo hará acompañado de actores como Sally Field, Pierce Brosnan, Lisa Jakub, Matthew Lawrence, Mara Wilson, Harvey Fierstein y Robert Prosky.

Este filme nos cuenta la historia de un ex-actor de voz recientemente divorciado que se disfraza de una anciana ama de llaves británica para así poder pasar más tiempo con sus hijos.

Lo cierto es que a mi me gusta bastante esta cinta, ya que es una entrañable comedia con corazón para toda la familia, que trata de forma divertida temas serios como el divorcio, la custodia de los hijos y el impacto de la separación en toda la familia, y es que además cumple con lo que ella misma dice ya que trata a los niños no como tontos sino como personas a las que se les puede hablar de temas serios siempre que se lo cuentes de una forma que ellos lo puedan entender, es decir siempre que les hables en su idioma.

Creo también que sabe gestionar su tempo, su ritmo, entre la comedia y el drama.

Finalmente destacaría el memorable maquillaje y caracterización de la señora Doubtfire, que ganó el Óscar de 1994 al Mejor Maquillaje y que permitió que la transformación de Robin Williams resultara totalmente creíble.

Por lo que por todo lo comentado con anterioridad me atrevo a recomendarte esta película ya que creo que te hará pasar un buen rato con todas las situaciones disparatadas que te irá presentando durante su metraje, a la vez que te tocará el corazoncillo en más de una ocasión.


P.D.1: La sra. Doubtfire fue distribuida por 20th Century Fox y contando con un presupuesto de 25 millones, recaudó 441,3 millones de dólares, lo que la convirtió en la segunda película con mayor recaudación de 1993, superada solo por Parque Jurásico.


P.D.2: En mi humilde opinión, la escena del restaurante es oro puro.


Nueva York bajo el terror de los zombies


Nueva York bajo el terror de los zombies (Zombi 2) es una película de terror italiana de 1979 que está dirigida por Lucio Fulci.

Este filme está protagonizado por Tisa Farrow, Ian McCulloch, Auretta Gay, Al Cliver, Richard Johnson y Olga Karlatos.

Tras un principio impactante en un lugar que no nos quedará claro hasta mas adelante, la trama nos lleva a Nueva York, donde llegará un barco sin rumbo, y cuando la policía llegue a este descubrirá que en el interior del mismo se alberga un zombie.

A partir de ese momento la hija del dueño del barco, con la ayuda de un periodista, buscará a su padre que se encuentra en una isla (ficticia), yo diría que caribeña, plagada de zombies sedientos de carne, y ya no volveremos a ver Nueva York hasta el final de la cinta en otra escena también impactante. Por lo que yo personalmente habría cambiado el título de esta película en castellano por "El Caribe bajo el terror de los zombies"... XD

Primero comentaré que aunque sé que el realizador italiano tiene unos seguidores muy fieles, yo no me encuentro entre ellos. De hecho suelo considerar su cine, salvo excepciones, muy efectista, pobre en guion, y mas centrado en buscar como impactar al espectador que en presentarnos una historia coherente.

Ahora bien, dicho esto, diré que esta película en concreto se encuentra entre las excepciones, ya que me ha gustado, me ha parecido original, dentro de las limitaciones del género.

Eso no quiere decir que este filme esté exento de momentos sin mucho sentido a lo Lucio Fulci, porque por supuesto no lo está, y pongo por ejemplo la escena del zombie contra el tiburón, sí, has leído bien, la escena del zombie contra el tiburón, que sí, que está muy bien rodada, que es icónica, pero que lo que es aportar a la trama no aporta nada, ni realmente influye en la misma o en las acciones posteriores de los protagonistas, por lo que está ahí por estar, para sorprender al espectador con una escena surrealista e impactante.

En cualquier caso, como ya he dicho, esta cinta a mi me gustó y como tal te la recomiendo.


P.D.1: Fulci realizó con esta película la primera de sus producciones 100% de terror, ya que hasta entonces se dedicaba a trabajar con películas de suspense y giallo. Y fue una entrada exitosa a este género, ya que debido a sus fuertes escenas y maquillajes, junto con los efectos especiales, hizo que esta cinta ganara un Premio Saturn en 1981, y la hace ser recordada como una película de culto.


P.D.2: El film usa la picaresca italiana titulando la película "Zombi 2" debido a que el filme de 1978 de George A. Romero "Dawn of the dead" fue conocido en parte del resto del mundo como "Zombi", para así presentar esta cinta como una especie de continuación de la anterior, cosa que realmente no es.


Daniel Gorostiza Limón.